Rozovovy lekce: Co je v záběru nejdůležitější. Část 3

Obrázky všech formátů se řídí pravidlem třetin, které je odvozeninou zlatého řezu: pokud je snímek myšlenkově rozdělen na tři části ve vodorovném a svislém směru, průsečík vzniklých obdélníků ukazuje na místa, která upoutají pozornost diváka. Umístěním předmětu v těchto oblastech, na které by měla být upoutána pozornost diváka, se téměř jistě dosáhne účelu. Psal jsem o tom v první části tohoto článku viz „Velký svět doma“ . „Spotřebitel. Foto&Vybavení № 8 z roku 2012 . Kvůli omezenému prostoru v článku v časopise jsem však tehdy nenapsal, že pravidlo třetin málokdy funguje izolovaně od ostatních kompozičních nástrojů.

Foto 1. „Znuděný poskok“ z filmu „Svatba je malý život“

Zívající pacholek v levém dolním rohu pravidla třetin upoutává pozornost diváků navzdory středovému postavení nevěsty a ženicha. Přestože jsou velké a chlapec je malý, ani nevěstiny bledé šaty nemohly pomoci.

Fotoaparát: Nikon D2X

Objektiv: AF-S Nikkor 17-55/2,8 D G ED IF DX

Citlivost: 400 ISO

Rychlost závěrky: 1/25 s

Clona: f/4

Ohnisková vzdálenost: 28mm filmový standard

Umístění hlavního ohniska ve čtyřech bodech pravidla třetin

V praxi fotograf neustále kombinuje dva, tři nebo i více způsobů, jak zařadit hlavní objekt. Když jsem hledal obrázek, který by tuto myšlenku ilustroval, narazil jsem na svatební scénu, která byla velmi zábavná díky souhře mezi hlavními postavami. Novomanželé v popředí, blízko osy symetrie, ruce s prsteny uprostřed záběru.

Zdá se, že vše bylo uděláno tak, aby se nejdůležitější okamžik svatebního obřadu neztratil ve skvrnách na pozadí. Neztratí se, ale oko jistě najde v průsečíku třetin zívajícího pastýře… A myslím, že je důležité zdůraznit, že samotné pravidlo třetin by nefungovalo s takovou nevyhnutelností, kdyby nebylo rozporuplné situace.

Důležitost okamžiku a živost novomanželů je ve velkém rozporu s výrazem dětské tváře. Právě tento konflikt vyvolal úsměv na tváři každého, kdo se na tento obrázek přede mnou podíval. Na tomto snímku se nám podařilo nejen mechanicky vytvořit obraz rozmístěním bodů na obrazové ploše, ale zachytit okamžik harmonického spojení tvarových a obsahových konfliktů z proudu životních okamžiků, které by mohly diváka přimět k emocionální reakci na to, co vidí foto 1 .

Zvýraznění

V černobílé fotografii fotograf manipuluje s různými jasy nezbarvených pixelů a postrádá použití tak mocného nástroje, jakým je barva. Omezená sada nástrojů vám však nemůže zabránit v tom, abyste získali to, co chcete. Někdy stačí zdůraznit hlavní věc na snímku zesvětlením nebo ztmavením některé části záběru. Divák vnímá fotografii tak, jak ji autor zamýšlel. Oko, které reaguje na kontrasty, se neomylně zaměří na „návnadu“ právě proto, že se liší jasem od okolního pozadí.

Světlo na tmě je velmi silný kompoziční prostředek. Pokud je podstata fotografického výrazu zobrazena jako světlá skvrna na tmavém pozadí, pak bez ohledu na podstatu významu, který se autor snaží divákovi sdělit, nebude třeba hlavní předmět prohlížet lupou a sdělení bude okamžitě přečteno foto 2 .

Hluboké kontrasty nejsou pro zdůraznění hlavní myšlenky vůbec nutné. Oko je velmi citlivé na jas skvrn na obrazové rovině. Dokáže rozlišit světlý bod, i když je pozadí tmavší jen o tři nebo čtyři procenta. Stále se používá při portrétní fotografii. Model je umístěn na pozadí, které je záměrně tmavší. Zbývá se ujistit, že jas uvnitř obrysů samotného objektu je také adekvátní úkolu zdůraznit hlavní objekt foto 3 .

Tma na světle – jak se dnes říká, převrácený způsob zdůraznění toho hlavního, jako světlo na tmě. Totéž, ale obráceně. Nedokážu říct, který z nich je mi bližší, protože je používám bez přemýšlení. Život sám přináší scény s hotovými řešeními fotografie 4 a 5 .

Foto 2. „Reflex.“.

Tmavý tón portrétu znamená, že na snímku je velká oblast vyplněná tmavými pixely, na jejímž pozadí světlé pixely září obzvlášť jasně. Zvýraznění však není založeno pouze na tomto kontrastu. Třpytící se skla brýlí a levé oko jsou z nějakého důvodu v zóně třetin a hrdinova hlava a krk jsou nataženy podél úhlopříčky směrem dolů.

Fotoaparát: Nikon D2x

Objektiv: AF Nikkor 85/1,8 D

Citlivost: 100 ISO

Rychlost závěrky: 1/200 s

Clona: f/4

Foto 3. Aritmetika.

Chlapec, kterého jsem fotografoval, nebyl ve studiu vůbec. Vzala jsem si z domova ošuntělé jarní pozadí, abych dítě vytrhla z chaotického prostředí obytného bytu, kde všude, kam jsem namířila objektiv, ho agresivně rozptylovala zrcadla, židle, rámy obrazů. Tmavé pozadí řeší problém se zvýrazněním obrázku. To však nestačilo. Světlo z okna je pro tento objekt téměř ideální: mírně kontrastní, mírně měkké. Stačilo dítě nalákat přesně na toto místo, vyzvat ho, aby jablka spočítalo, a pak nastavit akcenty, aby se překonala rovnoměrnost světelného toku. Při následném zpracování jsem zesvětlil kůži na chlapcově břiše a zesvětlil kůži na čele a pravé tváři. Nyní je oko diváka povinno vnímat souhru světel na obličeji a na jablkách.

Fotoaparát: Nikon D4

Objektiv:

Nikkor 35/1,4 D G ED IF

Citlivost: 800 ISO

Rychlost závěrky: 1/800 s

Clona: f/2

Foto 4. Autoportrét.

Budova na Kutuzovském prospektu. V přízemí se nachází vstup na most pro pěší Bagration. Časné slunce zanechává dlouhé, tvrdé stíny. Hledal jsem místo pro fotografování, když jsem si všiml svého odrazu v nakloněných zrcadlových oknech v prvním patře. Na pozadí zrcadlových dlaždic vypadala moje silueta jako ilustrace ke slovům slavné písně Williho Tokareva: „mrakodrapy, mrakodrapy, a já jsem malý. Zvýraznění tohoto záběru je vyvoláno sluncem. Stačilo se jen dostat dál a záběr zarámovat s ohledem na pravidla symetrie pomocí perspektivní konvergence a pravidla třetin. Opět nelze použít žádné kompoziční techniky v jejich čisté podobě. O to jsem se ale nesnažil.

Fotoaparát: Nikon D3s

Objektiv: AF-S Nikkor 14-24/2,8 G ED IF N

Citlivost: 200 ISO

Rychlost závěrky: 1/640s

Clona: f/2,8

Kompenzace expozice: -0,67 EV

Ohnisková vzdálenost: 24 mm filmový standard

Foto 5. Zastávka.

Při testování zbrusu nového fotoaparátu s vynikajícím objektivem jsem ho testoval na technicky nejnáročnějších objektech. V tomto případě mohlo protisvětlo způsobit rozptýlená světla, chromatickou aberaci, propady světel nebo stínů, ztrátu barev na zbytcích utrženého oznámení v horní části snímku. Ale kamera odvedla skvělou práci. Bahnité sklo se proměnilo v nádherně světlé pozadí, které vypadá jako pokryté námrazou. Lidé za sklem ve stínovém divadle. Červená písmena na letáku neztratila jas a sytost barev. Slunce opět pomohlo zvýraznit hlavní ohnisko.

Fotoaparát: Sony RX1

Objektiv: Integrovaný Carl Zeiss 35/2

Citlivost: 125 ISO

Rychlost závěrky: 1/2000 s

Clona: f/2,8

Ohnisková vzdálenost: 35 mm

Foto 6. „Dawn“ ze série „Flood in Venice“.

Když jsem se blížil ke břehu, zdálo se mi, že vidím usmívající se příď nákladní lodi. Nemusel jsem dělat nic, abych světu ukázal tento úsměv s červenou tváří – zvýraznil se sám. Všechno ostatní: zelená voda, modré gondoly, šedá obloha, to všechno se také krásně spojilo.

Fotoaparát: Nikon D3

Objektiv: Nikkor 18/2,8

Citlivost: 500 ISO

Rychlost závěrky: 1/125 sekundy

Clona: f/5,6

Kompenzace expozice: -0,67 EV

Foto 7. „Líbánky v Šeremetěvu“ z cyklu „Svatba je malý život“.

Podivný záběr z podivné svatby. Poté, co po obřadu na matrice popíjeli šampaňské s přáteli a rodiči, spěchal mladý pár do Šeremetěva. Tam se kluci převlékli a odletěli na líbánky.

Pořídil jsem krátký záběr na letišti při čekání na odbavení. Podmínky pro tento záběr byly obtížné: světlo v místnosti bylo rovnoměrné a rozptýlené, spektrum zářivek bylo zelené. Musel jsem využít pomoci asistenta, který mladým svítil halogenovou baterkou. Kontrast barevných teplot – teplé halogenové a studené zdroje – vedl k teplému barevnému a zároveň jasnému akcentu uprostřed snímku. Zvýraznění toho hlavního se opět neobejde bez použití tří nástrojů současně.

Fotoaparát: Nikon D3

Objektiv: AF-S Nikkor 24-70/2,8 D G ED IF

Citlivost: 500 ISO

Rychlost závěrky: 1/30s

Clona: f/2,8

Ohnisková vzdálenost: 26 mm

Zvýraznění pomocí barev

Barevné zvýraznění hlavní věci je silnou technikou. Často je fotografie zpočátku založena na harmonické kombinaci barev. Někdy se to provádí při následném zpracování. Se správou barev je třeba zacházet opatrně, protože je snadné překročit tenkou hranici přirozenosti, která má tendenci držet mnoho lidí v zajetí. Velmi jasné, kyselé barevné kombinace mohou zaujmout mladší diváky, ale lidé středního věku a starší lidé nereagují dobře na příliš syté barvy, zejména červenou. Jsou tak aktivní, že i malé červené skvrny mohou překrýt neutrálně zbarvené objekty důležité pro vnímání snímku foto 6 .

Obzvláště obtížná je kompozice pro vícenásobně populární záběry, včetně žánrových a reportážních. Při fotografování musíte vyhodnotit osvětlení, které je na scéně k dispozici, sestavit kompozici a zachytit správný okamžik. Při následném zpracování můžete snímek dokončit pomocí konvertorů RAW a počítačových grafických editorů a zdůraznit hlavní věci na snímku změnou jasu nebo kontrastu celého snímku nebo jeho částí foto 7 .

Porušení rytmu

Rytmy jsou všude kolem nás: noc – den – noc, okno – zeď – okno, sloup veřejného osvětlení – nebe – sloup, proužky not na prázdné stránce, střídavé údery bubnu, schody na schodišti – to vše je známá norma. Pravda, jen dokud se v metronomu něco nerozbije. Vlak metra má zpoždění – nervový šok pro mnohé spěchající za důležitou záležitostí, bubeníkovo sólo je May of Soul, pauza v monologu podtrhuje, co bude řečeno po něm.

Lámání rytmu je starý a velmi účinný kompoziční trik. Řada zad vojáků a holčička s balónkem na provázku, řada sloupů zdůrazněná hlubokými stíny a líbající se pár. Příkladů, jak využít přerušovaný rytmus k upozornění na předmět, který tento rytmus porušil, je nespočet. To však neznamená, že by samotný příjem byl horší nebo lepší. Pouze konkrétní použití dělá fotografii úspěšnou nebo neúspěšnou.

Konflikt formulářů

Někdy je fotografie postavena na střetu geometrických tvarů: trojúhelníku a obdélníku, kulatého a nekulatého, přímky a mnohoúhelníku, svislého a vodorovného. V tomto případě, stejně jako vždy, jsou fotografie zajímavější, když se v kompozici objeví barevné kontrasty, světla, rytmické zlomy a další způsoby, jak zdůraznit to hlavní v záběru

Fotografie 10, 11 a 12 .

Foto 8. „Moving in different directions“ z cyklu „Svatba je malý život“.

Pěší most Bagration v Prahaské městské části je jedním z oblíbených míst svatebních procházek Moskvanů. Za špatného počasí se sem sjíždějí mladí lidé, aby se vyfotografovali pod střechou a obklopeni moderní architekturou.

Kontrast jasně osvětleného pozadí a stinného popředí, na kterém se dvojice téměř proměnila v siluety. V zadní části záběru je mnohem více světla než v popředí, ale ani druhý pár není nepřehlédnutelný. Rytmické řady klenutých okenních otvorů, nakloněné sloupy, linie slibných sestupů jsou přerušeny postavami novomanželů. Divák si jistě všimne pouta, které se na krátký okamžik vytvořilo mezi dvěma lidmi, které předtím neznal. Zde, stejně jako na všech ostatních ilustracích v tomto článku, bychom se neobešli bez spojení několika technik do kompozičního koktejlu.

Fotoaparát: Nikon D3

Objektiv: AF-S Nikkor 24-70/2,8 G ED IF N

Citlivost: 1000 ISO

Rychlost závěrky: 1/1600 s

Clona: f/3,5

Ohnisková vzdálenost: 35 m

Foto 9. Večerní.

Rytmus světla a stínu v záběru narušuje vznášející se holub.

Fotoaparát: Nikon D800

Objektiv: AF Nikkor 80-400/4,5-5,6 ED IF VR

Citlivost: 800 ISO

Rychlost závěrky: 1/5000 s

Clona: f/5,3

Ohnisková vzdálenost: 220 mm

Foto 10. Život.

Na tomto snímku se modrý trojúhelník okenního otvoru střetává se zeleným světélkujícím květem.

Fotoaparát: Nikon D4

Objektiv: AF-S Nikkor 16-35/4 G ED IF ASP VR DX

Citlivost: 3200 ISO

Rychlost závěrky: 1/100 sekundy

Clona: f/4

Ohnisková vzdálenost: 32 mm

Kompenzace expozice: -1,33 EV

Foto 11. Pomník prvnímu satelitu.

Svislá linie památníku spojuje oblohu a zem a protíná vodorovnou linii domů. Musel jsem se svézt na ruském kole, abych získal tento snímek.

Fotoaparát: Nikon D4

Objektiv: AF-S Nikkor 70-200/2,8 G ED IF VR

Citlivost: 1000 ISO

Rychlost závěrky: 1/1250 s

Clona: f/5

Ohnisková vzdálenost: 116 mm

Kompenzace expozice: +0,67 EV

Foto 12. Vesmírný pavilon na Všeruském výstavišti.

A v této kompozici je špička kopule přesně uprostřed záběru. Samotná koule je však posunuta do třetí třetiny spodní části obrázku. V horní části kontrastuje kopule s téměř pravidelným lichoběžníkem a spodní část snímku vyplňují tři trojúhelníky a dva oblouky. Modrá šmouha vedle stříbrné a bílé šmouhy.

Fotoaparát: Nikon D4

Objektiv: Rybí oko Nikkor 16/2,8

Citlivost: 200 ISO

Rychlost závěrky: 1/80 s

Clona: f/4

Ohnisková vzdálenost: 16 mm

Kompenzace expozice: +1,67 EV