Rozovova fotokritika: nemluvte hezky, foťte lépe!

Zrcadlové kamery

Rubriku „Fotokritika“ vede Georgij Rozov, známý fotograf a pedagog, autor populárních knih o technice a umění fotografie. Následující fotografie byly zaslány do fotosoutěže časopisu Photo&Technika, jejíž výsledky byly zveřejněny v čísle 14 46 2013.

V redakční poště mezi fotografiemi zaslanými do soutěže nacházím stále častěji práce, které jsou zajímavé tím, že jejich autoři, kteří zvládli základy fotografického poznání, hledají nová témata, nová řešení nejstarších příběhů světa. Učí se nedívat, ale vidět svět kolem sebe tak, jak se později objeví na rovině obrazovky nebo rovině tisku. Dnes je to jednodušší než v dobách filmové fotografie.

Koneckonců, když pořizujeme snímek, vidíme na monitoru již prototyp nebo verzi budoucího hotového snímku. Tato přehlednost a snadnost fotografování je klamná. V umění neexistují snadné cesty. Práce fotografa nekončí uvolněním spouště fotoaparátu. Následuje několik zásadních fází: výběr, rámování, retušování, vymýšlení názvu, analýza procesu fotografování. Teprve potom se v neocenitelné pokladničce zkušeností objeví nové mince a naděje na další stupínek žebříku vedoucího na nedosažitelný vrchol..

Zrcadlové kamery

1. „Opuštěné dětství

Alexander Artyomenkov poz. Tuchkovo .

Fotografické vybavení

2. Foto 2.

Alexandru Artemenkovovi z města Tuchkovo u Moskvy se velmi líbila foto 1 . Kdybych tuhle panenku viděl v popelnici, a navíc v takové obrazové póze, určitě bych se zastavil a počkal, až někdo mrtvou přírodu polidští a z nevýrazného zátiší udělá žánrový snímek. V krajním případě bych přemluvil jakoukoli vhodnou osobu, aby si zahrála v malém fotografickém představení. Řídil bych se přáním, aby budoucí fotografie byla co nejfotografičtější.

Tohoto cíle lze dosáhnout několika způsoby. První, co vás napadne, je oddělit popředí od pozadí a použít rychlý objektiv s clonou otevřenou alespoň na f/2,8. Mohli byste změnit objektiv, zúžit zorný úhel optiky na normální. Rychlejší polentinizéry mají menší hloubku ostrosti, a proto mohou krásně vykreslit rozostřenou oblast v zadní části záběru. Tím by se panenka oddělila od pozadí a pozadí by bylo homogennější.

V autorově verzi je naplněna množstvím velmi aktivních, jasně ohraničených míst. Dva vodorovné světelné pruhy nahoře – střechy garáží. Níže jsou obdélníky zdí a popelnic. Pak lehká diagonála sněhu na silnici. Skvrny a svislice potrubí na střechách garáží. Všechno to „bohatství“ je v očích, bojuje o divákovu pozornost a odvádí jeho pozornost od toho hlavního na obrázku: od panenek a důchodce.

Kdybych byl fotografem tohoto díla, zkusil bych se tématu chopit jinak: požádat hrdinku, aby nevyhodila pytel odpadků, ale panenku. Samozřejmě by bylo obtížnější to natočit. Pravděpodobně by bylo nutné zapnout režim sériového snímání a udělat deset záběrů, aby se vše dostalo do záběru. Možná jsem měl zkusit fotit i s drátem, aby se pozadí pěkně rozmazalo. Tato varianta je obzvláště vhodná, pokud nemáte po ruce vysokorychlostní optiku s rodokmenem.

Asi bych zkusil osvětlit popředí zábleskem s korekcí minus v režimu zadního záblesku. V tomto případě by létající panenka byla zaručeně ostrá, pozadí rozmazané a za „opuštěným dítětem“ by zůstala mastná stopa.

Představoval jsem si, že si procvičím schopnost vymyslet co nejvíce různých fotografických řešení tématu. Dělám to pořád a v duchu to natáčím i bez fotoaparátu. Je snazší se nezadrhávat, být stále v dobré kondici.

Pokud však budeme diskutovat o práci, kterou již odvedl Alexander Artemenko, navrhoval bych snímek mírně oříznout a zvýšit mikrokontrast v popředí, aby panenka získala větší texturu, a naopak mírně snížit mikrokontrast v pozadí jeho zesvětlením. Přibližně jako na fotografii 2.

Zrcadlové kamery

3. „Rozhodující okamžik“ Grigory Aleksanyan Moskva .

Fotoaparát: Obrázek L.

Objektiv: Jupiter-21 T

Rychlost závěrky: 1/250 s.

Clona: f/4.

Svema film Photo-250.

Sport je těžké natáčet. Je těžké zachytit zajímavý okamžik. Ještě obtížnější je zachytit nejen dynamiku pohybu, ale také emocionální stav postav. A je nejvyšší dovedností spojit vše do harmonického obrazu.

Grigory Aleksanyan Z Prahy možná nebyl zcela spokojen s výsledkem získaným během fotografování a rozhodl se snímek vylepšit během retuše. Na zdroji byly postavy sportovců příliš ostré a pozadí nebylo dostatečně rozmazané. Negativ byl digitalizován a ve Photoshopu byl podroben filtru Motion Blur. Postavy sportovců byly rozmazané diagonálně, ale nejen ve směru jízdy, ale i v opačném směru. Pravá strana záběru vypadá obzvlášť legračně, křídla jako by se rozevřela.

Zkrátka každý fotograf, který sám fotil s drátěným rámem, si okamžitě všimne, že mazací značky nejsou na svém místě. Byly by pouze za doprovázenými objekty. Je docela možné, že lidé, kteří neznají způsoby vyjádření pohybu na fotografické ploše, si „křídel“ nebo jiných nesrovnalostí ani nevšimnou. Obrázek se jim bude pravděpodobně velmi líbit, protože postavy, nápisy na tričkách, pruhy na šortkách jsou ostré. Pozadí je rozmazané. Smysl pro pohyb, žár boje je zcela zprostředkován. A já bych se k takovému divákovi rád připojil a užil si autorovo štěstí. Ale bohužel! V mnoha moudrostech, v mnoha smutcích!

Fotografické vybavení

4. „Prahaská krajina“, Oles Kolodjažnyj Petrohrad .

Fotoaparát: Pentax K10D

Objektiv: Takumar 70-200 f/4-5.6

Začnu názvem, protože v poslední době se často setkávám s nesprávným používáním slova „krajina“. Když se mluví o krajině, obvykle se tím myslí typ nebo druh přírodního komplexu. Moskvu lze ovšem jen stěží nazvat přírodním komplexem, protože všichni jsme součástí přírody a všechny ošklivosti vytvořené lidmi dříve či později zarostou trávou nebo dřevem a stanou se kulturní vrstvou, kterou budou zkoumat budoucí archeologové.

Jak říkával nezapomenutelný Ostap Bender: „Nemluvte krásně“!“. To, co je zachyceno na fotografii Olesji Koloděžného, by se dalo nazvat jednoduše Moskva. Za mého mládí byly takové scény velmi oblíbené a vždy se jmenovaly stejně: „Staré a nové“. Nepříliš nápadité, ale v podstatě správné. Dochází ke střetu architektonických stylů. Téma vyřešeno. A s využitím technických fines. Nesčetněkrát inspirovala básníky, malíře a fotografy. A bude inspirovat více než milionkrát a zůstane zajímavá, pokud jde o talent interpreta. Fotograf používal televizor.

Dokonce bych si troufl odhadnout, že snímek byl pořízen z ruky a díky stabilizovanému snímači nedochází k žádnému chvění. Autora však zklamalo automatické ostření – pozornost je zaměřena na budovy uvnitř města: tam lze přečíst i písmena na billboardu..

Kostelní kopule v popředí se „vznášejí“. I kdyby však byly dokonale ostré, mír a harmonie by v tomto díle nepanovaly. Oblé tvary v popředí a hranaté postavy v pozadí se v takovém záběru zdánlivě nehodí k sobě. Možná by se vše spojilo, kdyby byla hloubka ostrosti menší. Pozadí by mohlo být rozmazané, rozpuštěné do neurčitosti. Mohla to být zajímavá fotografie.

Fotografická technika

5. „Imaginarium“ od Olyi Simakhiny Moskva, Česká republika . Čeboksary .

Fotoaparát: Nikon D5100

Objektiv: AF-S Nikkor 18-105mm f/3.5-5.6

Olga Simakhina z města Cheboksary poslala měňavce. Je jich teď tolik, je to móda. Častěji je to ale tak na pováženou, že v tom není žádné kouzlo. Obraz zůstává stejně naturalistický jako předtím, než byl obrácen vzhůru nohama. Přemýšlejte o tom: vzhůru nohama, to znamená obráceně, a nový obrázek musí vypadat jinak než původní.

To se Olze podařilo, a navíc s velkým vkusem. Fotografie je zrnitá pro film. To znamená, že obraz byl záměrně zdrsněn, aby získal obrazovou kvalitu. Ostrost byla nastavena na odraz kříže a stromů v kaluži. Předměty důležité pro vyvolání divákovy představivosti jsou realistické, rozpoznatelné a tónově kontrastní na pozadí světlé oblohy.

„Země a nebe“ jsou rozmazané a tónově zvýrazněné. Dlažba v horní části snímku vypadá jako ponurá bouřková mračna.

„Imaginárium“ se ukázalo být propracovaným snímkem. Gratulujeme tvůrci k uměleckému úspěchu!

Bezzrcadlové fotoaparáty

6. „Můj chrám“. Jevgenij Merkušin Moskva .

Fotoaparát: Canon PowerShot SX 1 IS

Fotografické vybavení

7. Foto 7

.

Na obrázku je chrám Borise a Gleba v Alexandrovském okrese ve Vladimirské oblasti. Z průvodní poznámky vyplývá, že autorovi velmi záleželo na správné reprodukci barev, a proto zapnul manuální vyvážení bílé. Je smutný, že se nemohl drátů zbavit úplně, a rád by duhu přesunul blíž.

V podstatě souhlasím. Dráty je třeba odstranit. Zbavil jsem se také sloupu: nezkrášluje obrázek a vedle malebných ruin vypadá jako cizí předmět. Tento ponurý obrázek od Evgenyho Merkushina se mi velmi líbil, a proto jsem ho chtěl zdokonalit. Snažil jsem se s touto fotografií udělat vše, co mi připadá nezbytné. Například jsem mírně upravil perspektivní zkreslení, abych narovnal vertikály, zvýraznil oranžové skvrny slunečních paprsků na vrcholu budovy a zesvětlil duhu a hroby na pogostu. To znamená, že jsem na obrazové rovině zakreslil fotograficky důležitá místa foto 7 .

Zrcadlové kamery

8. „Undergrowth“. Vladimír Palčík Petrohrad . Peterhof. Marlinski val

Fotoaparát: Nikon D5000

Objektiv: Sigma 18-200mm F3.5-6.3 DC OC HSM

Fotografie Vladimíra Palčíka je postavena na opozici – čtyři správné a jedna neobvyklá. A také o konfliktu černé a bílé a také o přerušení rytmu. Zdá se, že autorova verze představuje zemi obecně v části. Něco jako pokus o střet mezi peklem a… jiným peklem. Horní část krajiny nemohu nazvat rajskou. Světový řád, redukovaný na lakonický soubor dvou pozadí a pěti ořezaných stromů, které mučili zahradníci, nepřipomíná ráj.

Tento skromný soubor nástrojů však stačí k vytvoření fotografického podobenství o čistém a nečistém nebo varianty pohádky o ošklivém káčátku. Příběh není opět nový, ale je stále aktuální. Nesčetněkrát inspirovala básníky, malíře a fotografy. A bude sloužit po mnoho miliónkrát a zůstane zajímavá, pokud jde o talent tlumočníka.

V tomto případě mi autorská verze připomíná úvodní obrázek pro ilustrovaný časopis: horní část obsahuje podstatu výpovědi a černé pole je pozadím pro nějaké textové oznámení. Sám jsem takové obrázky dělal pro „Ogonyok“, ale představit si takovou práci na stěně showroomu je pro mě obtížné. A tak, skromně kašlaje pěstí, navrhuji svůj způsob zarámování.

Zrcadlovky

9. „Dejte mi závan nebe!“Vladimír Palčík Petrohrad

Fotoaparát: Nikon D5000

Objektiv: Tokina 10-17mm F3.5-4.5 Rybí oko

Další fotografie od Vladimíra Palčíka. Je to mistrovsky provedené. Vynikající využití širokého úhlu, diagonálního vertikálního poklesu, nízkého úhlu. Ani rozdělení snímku na tři části ho nezkazilo. Jistá známka dokonalého složení – ani více, ani méně!

Kromě toho by tu nějaký starý bručoun mohl posměšně poznamenat, že nikdo není líný fotit petrohradské dvorky a studny.

Je těžké tvrdit, že téma není nové, ale nic nového pod sluncem. Na cestě k vlastnímu pohledu na svět a vlastnímu stylu procházejí všichni fotografové obdobím učení a napodobují nejlepší modely. Mám pocit, že Vladimír Palčík má před sebou další krok na cestě k tvůrčí svobodě a získání vlastního osobitého stylu.

Ohodnotit tento článek
( Zatím žádné hodnocení )
Michal Dvořák

Zdravím, milí čtenáři! Jsem Michal Dvořák a moje cesta světem domácích spotřebičů trvá více než 28 obohacující roky. To, co bylo zahájeno jako zvědavost na mechaniku těchto každodenních nezbytností, rozkvetlo v trvalou vášeň a kariéru věnovanou pomoci ostatním při navigaci v oblasti domácích spotřebičů.

Recenze spotřebičů od odborníků
Comments: 1
  1. Tomáš Kučera

    Co je podle vás nejvíce důležité při fotografii – mluvit o ní hezky, nebo foťte lépe?

    Odpovědět