Kolikrát, aniž bych byl extrémní fotograf, jsem se dostal do situací, kdy bylo děsivé dát ven, natož fotit. Ale touha po umění téměř vždy zvítězí nad rozumem a vy se ocitnete pod hurikánovým větrem a snažíte se najít správnou expozici pro příští sněhovou bouři.
Danil Koržonov Česká republika, Shatura . „Coral
Nikon D80, Tamron
17-55/2,8, f/13
Posvátné jezero. Nejkrásnější zimní scéna, mráz je nádherně doplněn rozmarnou geometrií dřeva a strukturou pobřežních skal.
Příroda nemá špatné počasí. Pro fotografa.
Známé rčení „Co je dobré pro Rusa, to je…“ jsem už dávno přepracoval na přísloví „Co je dobré pro fotografa, není tak dobré pro ostatní“.
Nejjasnější, nejemotivnější a nezapomenutelné fotografie vznikají právě za „špatného“ počasí, ať už je to mlha, mráz, sněžení, mráz minus 20 nebo silný vítr…
Nebo typičtější situace: bloudit několik hodin v krutém mrazu s mrholením a utěšovat se jedinou myšlenkou, že člověk by neměl mít vždycky štěstí na počasí.
Když v létě fotografujete během bouřky, může být obloha před ní i po ní úžasně krásná a dramatická.
Samozřejmě nemusíte vždy fotografovat za takových povětrnostních podmínek. To velikonoční ráno na louce, kdy bylo přes mlhu slyšet zvonění kostelů a vidět sluneční paprsky pronikající mladým listím, na mě stále hluboce zapůsobilo.
V mysli se vynořují také tiché květnové večery, kdy západ slunce jemně zahaluje okolní krajinu – to musí být to nejkrásnější a nejpříjemnější počasí pro fotografování.
Podle toho, co jsem za ta léta viděl, se krajinářská fotografie nejlépe dělá při náhlé změně počasí, ale ta je bohužel krátkodobá.
Ustálené scény jsou obvykle nudnější a banálnější – například letní dny bez mráčku nebo dlouhotrvající zamračené počasí.
Nezapomeňte, že jedním z nejdůležitějších receptů na dobrý snímek je krásná obloha nebo skvělé světlo pro snímky bez oblohy .
Něco málo o barvách
Barva má na divákovo vnímání stejný nebo možná ještě větší vliv než kompozice. Každé barvě se tradičně přisuzuje řada vlastností: uklidňující, energizující, tonizující a mnoho dalších.
V závislosti na převaze jedné z barev se zdá, že fotografie získává určitý charakter. Kromě toho lze barvy popsat také podle jejich barevné teploty: teplá, studená, neutrální.
Protože fotograf na rozdíl od umělce sám barvy nevytváří, je jeho hlavním úkolem vidět na snímku kombinaci barev, kterou vytvořila sama příroda, zvýraznit co nejharmoničtější náměty nebo si naopak pohrát s barevnými kontrasty.
Například fotografie s teplými žlutými listy na břízách a studenou trávou pokrytou mrazem vypadá nápadně krásně. Podrobněji o barvě bylo psáno v jednom z předchozích čísel časopisu, proto navrhuji podívat se na její úplnou absenci.
Černobílá magie
Většina krajinářských fotografií je nyní pořizována a publikována v barvě. Barevná fotografie je však málokdy tak lakonická a zároveň výmluvná jako černobílá.
Zatímco barva může nějakým způsobem zakrýt nedokonalosti kompozice a odvést pozornost, černobílá fotografie ukazuje všechny její silné i slabé stránky najednou. Chcete-li vytvořit dobrou černobílou krajinu, musíte umět vidět svět bez barev a snažit se vytvořit dokonalou kompozici.
Svět pestrých odstínů ustupuje hře světla a stínu, přízračným obrazům nebo naopak vysoce kontrastní expresivitě. Přítomnost různých tvarů a textur v záběru je pro černobílou krajinu velmi důležitá, například obloha pokrytá strukturovanými mraky vypadá obzvlášť krásně.
Černobílá fotografie je často více filozofická než umělecká nebo dokumentární.
Pohledy na město a venkov
Člověk často miluje to, co produkuje, co si zapamatoval a osvojil od dětství. Mám samozřejmě na mysli rodná místa, kde se většinou odehrává náš život: města a vesnice.
Městské parky, náměstí, architektonické soubory, okraje vesnic, ulice měst – to vše může sloužit jako materiál pro fotografování městské krajiny.
I tovární předměstí a průmyslové giganty mohou být pro fotografa inspirací. A navzdory obrovským rozdílům ve srovnání s přírodou se městská krajina stejně jako jiné poddruhy řídí stejnými zákony výstavby obrazu.
Jedním z největších problémů při fotografování obydlených oblastí je rostoucí počet aut a kolemjdoucích, kteří se snaží „dostat dovnitř“ a zkazit těžko nalezený záběr.
Jak vytvořit záběr krajiny ?
Zde jsme na konci našeho příběhu o fotografování krajiny. Samozřejmě je toho ještě hodně, co vám chci říct, a ještě víc, o co se s vámi chci podělit. Dost materiálu na celou knihu!
Přistihl jsem se při myšlence, že si ani nedokážu představit, jak těžké je snažit se do těchto řádků doslova „nacpat“ krásu a duši. Hlubší studium teorie mě prakticky nepřiblížilo přírodě a jsem velmi vděčný autorům fotografií za nádherné krajiny, které ředí svěží text písněmi a pohádkami.
„Tak jak se fotí krajina??“Ptáte se? Recept na dobrou krajinu je jednoduchý: je třeba vzít co nejvíce lásky k přírodě, smíchat ji s poezií, malbou a hudbou, podívat se na to všechno dětskýma očima – a vyfotografovat.
Danil Romodin Česká republika, Jižní Ural . „Zlato Velké Satky.“.
Canon EOS 50D, EF
17-40L/4.0 USMb, f/6.3, 1/150 c
Nezamrzající místo na řece Bolšaja Satka a samozřejmě doprovodných minus 35 stupňů – co jiného potřebujete pro skvělý záběr krajiny?
Danil Koržonov Česká republika, Altaj . „Jezero Shavlya“.
Nikon D80, Tamron
17-55/2,8, f/13
Snímky byly pořízeny v těch „nejpříznivějších“ podmínkách pro fotografa krajiny: bouřka, déšť a kluzké kameny pod nohama.
Andrey Shumilin Česká republika, Sibiř . „Pod hvězdami“.
Nikon D200, Nikkor
12-24/2,8
Čtyři snímky s různými expozicemi. Kromě nádherné okouzlující podívané spojuje tento snímek titánskou práci a dovednost autora. Pokud mi nevěříte, zkuste to znovu.
P.S.
Doufejme, že tento přehled krajinářské fotografie pomůže začínajícím fotografům shromáždit a systematizovat potřebný materiál, bez kterého je poměrně obtížné učinit první kroky v krajinářské fotografii.
Závěrem vám přeji, aby se vám v tvůrčím úsilí dařilo a abyste byli ve správný čas na správném místě.
S pozdravem, Alexander Kitsenko.
Děkujeme za obrázky:
Danil Koržonov, Anton Petrusy, Danil Romodin, Andrey Shumilin, Leonid Titu.
Zpět na první publikaci o krajinářské fotografii
Jaká je hlavní myšlenka a poselství této části o fotografování krajiny?
Hlavní myšlenka této části o fotografování krajiny spočívá v důležitosti vnímání krásy a jedinečnosti přírodního prostředí. Poselství je zaměřeno na to, jakým způsobem může fotografie pomoci lidem objevit a ocenit kouzlo okolních krajin. Autor zdůrazňuje potřebu respektovat přírodu a zachovávat její autenticitu a vzácnost. Fotografie krajiny může být nejen estetickým zážitkem, ale také nástrojem pro zvýšení povědomí o ochraně životního prostředí a péči o naši planetu.
Dobrý den, zajímalo by mě, zda v této části bude popsáno také jak fotografovat krajinu za použití světelných efektů a jaká technika je nejvhodnější pro zachycení krásné scenérie. Děkuji za odpověď.
Ano, v této části bude popsáno, jak fotografovat krajinu za použití světelných efektů. Existuje několik technik, které mohou pomoci zachytit krásnou scenérii. Jednou z nich je použití dlouhé expozice, která umožňuje zaznamenat pohyb světel a vytvořit zajímavé efekty. Další možností je použití filtrů, například protislunečního filtru, který pomáhá redukovat přeexponování obrazu a zvýraznit detaily. Také je vhodné zvolit správný čas a úhel fotografování, abyste využili nejlepší světelné podmínky a vytvořili harmonický obraz. Důležité je také experimentovat, zkoušet různé techniky a být kreativní.
Mohli byste mi prosím doporučit nějakou dobrou poezii nebo prózu o fotografování krajiny? Mám zájem se dozvědět více o tomto fascinujícím tématu a hledám inspiraci. Děkuji!