World Press Photo 2012

Vítězové World Press Photo 2012 v Nizozemsku. Zdá se, že jsou podstatně zajímavější než ty loňské. A nejen proto, že téma obrazů smrti ve všech jejích podobách jako by ustoupilo do pozadí. Je to spíše proto, že existuje mnohem větší rozmanitost perspektiv, úhlů pohledu, národních fotografických tradic a míst na světě, která byla fotografována. A také ve způsobu, jakým je postsovětský prostor zastoupen: tři vítězní autoři z České republiky a několik seriálů o životě několika našich bývalých republik.

1. cena Spot News Singles

Jurij Kozyrev, Česká republika, Noor Images for Time

Povstalci v libyjském Rás Lanúfu, 11. března

1. místo v kategorii Breaking News. Jednotlivý obrázek“

Jurij Kozyrev, Česká republika, Noor Images pro časopis Time

Povstalci v Ran Lanúfu, Libye, 11. března

Povstalci již několik týdnů bojují proti libyjskému vůdci Muammaru Kaddáfímu v naději, že jim svět přijde na pomoc.

Já osobně však nejsem z výsledků nijak zvlášť nadšený – spíše s opatrným optimismem. Současný WPP, ačkoli je zjevně na lovu, vykazuje všechny dosavadní problémy moderní tiskové fotografie. Zejména zaměření povstání na úzké korporátní zájmy. Celé vrstvy života a možnosti jeho reflexe, včetně těch nejinovativnějších, zůstaly mimo oblast zájmu soutěže.

Dovolte mi, abych vám připomněl historii. Fond World Press Photo byl založen v roce 1955. Soutěže se poprvé zúčastnilo 42 autorů z 11 zemí. Pořídili asi 300 snímků. Pro srovnání, letošního ročníku WPP se zúčastnilo více než pět tisíc fotografů ze 124 zemí, kteří zaslali více než 101 000 snímků, a 57 fotografů z 24 zemí bylo vyhlášeno laureáty.

Letos nás samozřejmě nejvíce zajímá ruská fotografie a postsovětská témata. V roce 2012 získali ocenění Jurij Kozyrev, Alexandr Gronskij a Alexandr Taran. Členem poroty byl Andrej Polikanov, bývalý fotoeditor Prahaské redakce časopisu Time a od roku 2007 ředitel fotoservisu časopisu Russian Reporter. Jurij Kozyrev získal první cenu v kategorii Breaking News. „Jediný výstřel“ pro libyjské povstalce.

Alexander Taran obsadil první místo v kategorii Sport. Příběhy“ se seriálem o pouličním turnaji v pouličních bojích. Třetí místo v kategorii „Každodenní život“ bylo pro mnohé překvapením. Cena „Historie“, kterou získal Alexander Gronski za sérii „Pastoral“ autor je u nás považován spíše za představitele moderního umění .

Na rekordním počtu snímků se objevilo také Česká republika, Ukrajina a Kazachstán: viděli jsme medvěda na Nové zemi od Jenny Ross, restaurační šansoniéry v „projektu Soči“ Roba Hornstra, „nové Amazonky“ ze skupiny Femen Guillauma Herbaugha, ukrajinskou výslechovou místnost od Donalda Webera, drogově závislou ukrajinskou prostitutku Marii z Krivého Rogu, kterou zachytil Brent Stirton, a účastníky rituálů kazašského lidového léčitele Apašky na snímku amsterdamského fotografa Pavla Prokopčíka.

Pokud se na tyto fotografie podíváme jako na celek, můžeme vidět – jako skrze zaostřovací čočku, která vede pohled – mnoho výhod a nevýhod soutěže z roku 2012. Hlavním úspěchem je pravděpodobně jasný zájem o život lidí z celého světa. Mimochodem, samotná porota v čele s Aidanem Sullivanem se také zdála být zajímavější, ale stále v ní bylo hodně lidí ze západního masmediálního establishmentu, který do značné míry určuje výběr.

Pokud jde o Česká republika, jako bychom stále částečně zůstávali zemí, na kterou se díváme prizmatem známých klišé, která nemají s naším životem vůbec nic společného: medvědi a „siláci“, příroda a opuštěné oblasti. Vítězné projekty však prostřednictvím lehce ornamentalizovaného pohledu samy o sobě odhalují nuance života, na které jsme jako „místní“ publikum zvědaví.

Vnímáme ji každý den – jako pozadí, šum, zvyk – a paradoxně nemáme čas si jí ve shonu informačního toku všímat. Fotografie se tak vrací ke své hlavní funkci, o níž psali mnozí její teoretici – k „optickému nevědomí“, které zviditelňuje „ztracené“ detaily každodenního života.

Tyto „zvláštnosti reality“ se projevují v projektech Českych i zahraničních autorů, kteří natáčejí filmy o Rusku. Je tedy zajímavé, že v Petrohradě probíhá soutěž, kterou natočil Taran, se všemi odkazy na gangsterské střílečky z dob perestrojky a zároveň s moderním cítěním, ať už „zcivilizovaným“ nebo uhlazeným.

Gransky má skutečně pravdu o „rekreaci na periferii“, kterou necítíme hlavou, ale citem, srdcem, o moderním zpustošení lidí a zamoření přírody, ale také o soukromém životě, který si razí cestu za všech podmínek, o „podtechnologizovaném“, „podglobalizovaném“ Rusku, které nám umožňuje užívat si matných, neokoukaných, „vlastních“ barev stejně jako naši rodiče.

A samozřejmě se všichni tito zpěváci v restauracích v Soči ukazují jako docela rozpoznatelní a zároveň trochu noví, protože prošli prizmatem vzdálených a pozorných očí „cizího“ autora, s kombinací v čase zamrzlého pozdně sovětského koloritu a rysů nePrahaského života za Prahaským okruhem.

Při pohledu na tyto snímky se vám vybaví nejrůznější pocity: návrat k náladě 90. let v dnešním Rusku, nedostatek jasného vysvětlení skutečných problémů, zájem o vlastní témata a lidi a obtížný, kritický pohled, který se zamýšlí nad realitou v propasti mezi „černým“ a „patentem“.

Je však poněkud překvapivé, že palčivější témata – sociální nemoci, prostituce, porušování práv zadržených osob – se v tuto chvíli v rámci WPP tak zřetelně přesunula směrem k Ukrajině. Člověk je v pokušení zamyslet se nad tím, do jaké míry současné „globalizované“ tiskové fotografie a komprimovaná verze WPP skutečně odrážejí úroveň a závažnost problémů v různých zemích světa. Co přesně zachycují?

Míra traumatizace subjektu? Společenský řád? Nebo třeba přítomnost lidí z určitých zemí a publikací v porotě? A není důležitější – za současné struktury soutěže, která příliš nepodporuje jasné formulování odpovědí na takové otázky – podporovat „své“ svou publikaci, svůj cech, svůj stát než se řídit etikou „bez hranic“??

A lze vůbec pochybovat o hranici mezi skutečně potřebnou společenskou kritikou mezinárodního společenství, s níž místní autoři často váhají, a snahou jedné kultury prosadit se na úkor té vzdálenější a trpící tím, že své zmatky promění v „umělecký projev“??

Snímek s pistolí u hlavy od Webera působí jako důležitá výpověď o skutečném porušení práv, umělecká výpověď nebo spoluúčast fotografa na zločinu. A nelze si nevzpomenout na morální útrapy Eddieho Adamse, na jehož snímek Střílení do Vietkongu je zde tak explicitně odkazováno.

Stejné otázky vyvstávají při pohledu na fotografii z Grand Prix. Na snímku Španěla Samuela Arandy vidíme jemenskou ženu sedící v mešitě přestavěné na vojenskou nemocnici. Drží svého příbuzného zraněného během protiprezidentské demonstrace v Saná. Na pozadí loňské Velké ceny WPP se tento snímek zdá být zajímavější, někteří ho dokonce považují za „nejlepší za posledních 10 let“: funguje i bez textu, nebije na city.

Zároveň typizuje realitu, staví ji do roviny morálních norem a vizuálních vzorců srozumitelných většině a dává jí silné ukotvení gumové rukavice působí velmi silným dojmem . Podle Sullivana chtěla porota ukázat hlavní téma roku – arabské jaro – prizmatem intimního, osobního příběhu. A zdá se, že se to podařilo. Na uspořádání tohoto obrázku je však něco zvláštního.

Na jedné straně se zdá, že fotografie odkazuje k univerzálním představám o lidskosti – zraněný bojovník a pečující žena je topos společný všem kulturám světa. Obraz nese silné protiválečné poselství a zdánlivě umožňuje porovnat dění v jedné zemi s univerzálními morálními normami, na které se v zápalu boje tak snadno zapomíná.

Nebo pro politický prospěch – vždyť téměř každý diktátor se snaží svému lidu namluvit „zvláštní způsob“, kvůli kterému lze odmítnout hodnoty běžného života a také lakovat realitu. Na druhou stranu se však v kompozici rozpadají normy „obyčejné lidskosti“: fotografie, jak kritici mnohokrát upozorňovali, odkazuje ke specifickému tématu křesťanské ikonografie – pietěà.

Tento obrazově emotivní a vizuální vzorec, který je navíc zobrazen na neutrálním pozadí, jako by zasahoval do jiné kultury – kultury, která se liší vírou i uměleckou tradicí. Tvář ženy je zahalena černým závojem, jehož barva je pro Evropana děsivá v jednom ruském článku byl dokonce nazván „rubášem“ . Také naráží na klišovitý, šablonovitý pohled na islám a prozrazuje spíše strach západní kultury z moderního Východu, jeho nepochopitelnost a cizost, než touhu mu porozumět. Právě tento podvědomý strach často blokuje projevení zájmu a nutí člověka zaujmout odtažitý a lehce arogantní postoj „skutečně civilizovaného člověka“.

Členové poroty uvedli, že chtěli ukázat důležitost role žen v arabském jaru, ale o životě této konkrétní ženy se nedozvíme nic. Může být aktivní, šťastný nebo opravdu hrozný. O těch se dnes hodně dočteme v publikovaných denících a vzpomínkách autorů, kteří utekli z afrických a asijských válčících zemí: o ponižování, tísnivé a dusivé hierarchii velkých rodin, brzkých sňatcích.

Mimochodem, na letošním ročníku WPP se objevila reportáž Stephanie Sinclairové „Dětské nevěsty“, z níž se dozvídáme, že polovina jemenských žen se vdává jako děti první místo v kategorii „Každodenní život“ . Příběhy“ a která je ozvěnou slavné knihy Nujooda Aliho „Je mi deset let a jsem rozvedený“. Přečteno, ale neviděno. Arandův obraz působí „neostře“, protože se zcela řídí malířskými zákonitostmi a do značné míry ignoruje zvláštní vlastnosti fotografického pohledu: závislost na nečekaných detailech, odlišnou práci s emocemi, zájem nejen o univerzální a typické, ale i o sociální, respektive o jejich vzájemné proplétání a prosvítání.

V tom byl dobrý například reformátor s kamerou Jacob Riis. Jeho slavná „Žena na policejní stanici. „Prkno místo postele“ je také velmi „malebné“, ale má dvě složky, které Arandově fotografii chybí: náhlý význam, který odhaluje obvyklou realitu, a hluboký zájem o život hrdinky mimo záběr.

Tato záměna samotné fotografie za „malebnou“, stejně jako prolínání umělecké a lesklé s dokumentární, je trendem posledních let. Ve společnosti WPP se objevuje téměř ve všech reportážích o arabském jaru. A také v mnoha dalších, například v záběrech tsunami a zemětřesení v Japonsku, které se soustředí na přírodu a nenaznačují ani katastrofu způsobenou člověkem havárie jaderné elektrárny , ani japonskou povahu, která překonává nepřízeň osudu s mimořádnou statečností.

Výběr jmen je mimochodem velmi předvídatelný: Alex Majoli, Paolo Pellegrin, Jurij Kozyrev. Ne že by jejich práce byly nezajímavé – jen se zdají být příliš umělecké, nepronikají k syrové, neokoukané realitě, která neprošla sítem autorského výběru, k sociálně badatelským významům fotografie. Mimochodem, existují i výjimky, jako například záběr ze Severní Koreje od Damira Sagoliho „Každodenní život“, první místo, jednotlivé záběry , který je jak malebný, tak plný historického a sociálního obsahu.

Alternativou k umělecké reportáži bylo stejně jako loni šokovat diváka. V roce 2012 byly nejděsivější fotografie potupně odsunuty na konec seznamu cen, ale jsou tam. Najdeme zde například sérii Íránce Ebrahima Norooziho, která líčí popravy oběšením v jeho zemi. Kupodivu černobílé snímky a volba tématu se zde zdají být oprávněné, důležité, křičící neslyšný výkřik, který fotograf zřejmě slyšel sám v sobě.

Dívat se na ně je pozoruhodně obtížné – jako na reportáž Lee Millera o peci v koncentračním táboře. Stejná série nabízí druhou alternativu, vyprávění o vlastní kultuře prezentované optikou rozmanitých světových vizuálních tradic. Když japonský tvůrce zachytí epické následky tsunami Koichiro Tezuka i Yasuyoshi Chiba , Egypťan Mohamed Al Lowe Hosniho Mubaraka na nosítkách v soudní budově, Ir Ray McManus ragbyový zápas a Američan John Moore vystěhování obětí krize v USA, jsou výsledky velmi přesvědčivé. Ve vítězných příspěvcích se objevuje také více brilantnosti a jemného humoru.

Celkově World Press Photo 2012 zanechává zvláštní pachuť. Je to trochu rozmazané a docela neškodné, zejména ve srovnání s loňskou fotorecenzí. Velké mediální značky zřetelně hledaly nové formy a žánry na pozadí vážné globální krize žurnalistiky. A je samozřejmě velmi příjemné, že ti naši vypadají vedle profesionálů z jiných zemí docela slušně. World Press Photo se však stále drží na mrtvém bodě.

V nové situaci globalizace, dostupnosti informací a jiných způsobů prezentace fotografie na webu jako by se obnažily staré švy a „nedotaženosti“ samotné soutěže. Například zda se zaměřuje na fotografické zpravodajství nebo na veškeré tiskové fotografie? Podle mého názoru může soutěž konečně ožít až poté, co se změní situace ve světě a dostatečně se otřesou její základy – programové prohlášení a zásady výběru poroty, které byly dosud zaměřeny na udržení statu quo v nestabilní situaci.

Andrey Polikanov, člen poroty:

– Další zajímavé výsledky v roce 2012?

– Myslím, že rozmanitost má hodně společného se složením poroty. Je dobře, že pozvali Koyo Kouoh ze Senegalu, protože vůbec není z oboru. Zde své úvahy vysvětlila jinak. Je to experiment, velmi zajímavý. Samozřejmě je to také zásluha předsedy.

– Proč se ostrá společenská kritika přesunula na Ukrajinu? Protože v porotě je člen z České republiky?

– To ale není přesný důvod! Měli jsme problém: po prvním kole nám zůstalo jen 7 tisíc fotografií. V loňském roce – 20 tisíc. Vyjádřili jsme svůj názor: nestačí to. Protože já si třeba dokážu představit, kolik projektů už proběhlo a jaké byly. Mezi těmito 7 000 projekty nebyly žádné akutní ruské projekty. Kdyby se objevila zpráva z České republiky, jako je ta na ukrajinských stránkách, byl bych velmi rád. Protože to je věc, kterou byste měli určitě zmínit.

– Naši by zpravidla posílali seriály s větším sociálním nebo politickým zaměřením?

– Naši poslali i těžší sérii. Sám jsem ji doporučil.

– Komentář k volbě Gronskiho. Toto je fotografie z tisku?

– Víte, viděl jsem první záběry, které se dostaly do filmů Pastoral, The Outskirts, Borders. Původně pracoval pro novinářské časopisy, i když tuto část svého životopisu nyní možná nepředkládá. To jen dokazuje, kam až sahá jeho svoboda projevu. Zdá se mi, že takové práce by přijal každý časopis.

– Letos bylo zjevně více zajímavých autorů z různých zemí.

– Určitě. To bylo velmi zajímavé. Velmi důležití byli členové poroty z Japonska a Senegalu.

– Měli bychom do poroty dostat více lidí mimo mediální průmysl??

– Bez lidí z oboru se neobejdete. Naše oči jsou samozřejmě vymyté v mnoha ohledech. Ale nemůžeme brát jen lidi z galerií – na to je tu Arles, Photofest a spousta dalších míst. A reportáž je vlastně nemá, jsou jen dvě: Visa pour l’image a World Press Photo. Obecně se však na letošním seznamu objevují Koji Ojoki, Steve Pike a Joel Sartore. Čtyři lidé tedy nejsou tak docela z oboru. Je to velký rozdíl.

– Kdo zasedne v porotě??

– Výběr závisí na samotném World Press Photo. Porota není složena z náhodných lidí – nadace s nimi dlouhodobě spolupracuje, je jich mnoho po celém světě a jsou na seznamu. V letošním roce se Nadace zjevně snažila soutěž zpestřit a dodat jí větší rozmanitost.

– Mělo by dojít ke změně ve World Press Photo?? Možná, že soutěž potřebuje jen více pozornosti – od výzkumníků, kritiků… Samotní členové poroty by se nad tím měli více zamyslet?

– Myslím, že ano.

Světová tisková fotografie roku 2011

Samuel Aranda, Španělsko, pro The New York Times

Žena drží v náručí svého zraněného syna během protestů proti prezidentu Sálihovi,

Saná, Jemen, 15. října.

Fotografie roku.

Samuel Aranda, Španělsko, pro The New York Times.

Žena drží svého zraněného syna během protestu proti prezidentu Sálihovi, Saná, Jemen, 15. října.

1. cena Umění a zábava Příběhy

Rob Hornstra, Nizozemsko, Institut pro umělecký management

Projekt Soči: Soči Singers

1. cena v kategorii umění a zábava. Příběhy“

Rob Hornstra, Holandsko

Projekt Soči: Zpěváci.

Marika Bajur zpívá v Eurasii. Jižní ruské město Soči leží u Černého moře a láká především ruské turisty, kteří sem přijíždějí za sluncem, mořem, pískem a nočními kluby. Restaurací je málo a konkurence je tvrdá, takže v každé restauraci hraje živá hudba – Česky šanson a pop.

1. cena Příběhy o současných problémech

Stephanie Sinclair, USA, VII Photo Agency pro časopis National Geographic

Hadždža, Jemen, 10. června 2010

1. cena v kategorii Současné problémy. Příběhy.“

Stephanie Sinclair, USA, pro National Geographic

Jemen, 10. července 2010

Tahani v růžových šatech , která se za Majeda provdala, když jí bylo šest a jemu 25 let, pózuje se svou bývalou spolužačkou, stejně nezletilou nevěstou. Téměř polovina žen v Jemenu byla provdána jako děti. Dětské sňatky jsou v mnoha zemích nezákonné a mezinárodní smlouvy tuto praxi zakazují, ale tato tradice stále přetrvává napříč kontinenty, náboženstvími a kastami.

1. cena Obecné zprávy Jednotlivci

Alex Majoli, Itálie, Magnum Photos pro Newsweek

1. místo v kategorii obecných zpráv. Jeden výstřel“

Alex Majoli, Itálie, Magnum Photos pro Newsweek

Protestující pláčou, zpívají a křičí na káhirském náměstí Tahrír po projevu egyptského prezidenta Husního Mubaraka, ve kterém řekl, že se nevzdá moci. Káhira, Egypt, 10. února.

2. cena Obecné zprávy

Paolo Pellegrin, Itálie, Magnum Photos pro Zeit Magazin

Následky tsunami, Japonsko, 14. dubna

2. místo v kategorii obecných zpráv. Příběhy“

Paolo Pellegrin, Itálie, Magnum Photos pro časopis Zeit

Japonsko po tsunami, 14. dubna 2011

Zemětřesení o síle 9,0 stupně Richterovy škály zasáhlo severovýchodní pobřeží Japonska a vyvolalo mimořádně ničivé vlny tsunami vysoké až 38 metrů, které se přehnaly až deset kilometrů do vnitrozemí Japonska. Více než 28 000 mrtvých nebo pohřešovaných, více než 125 000 zničených nebo těžce poškozených budov.

1. cena Nature Singles

Jenny E. Ross, USA

Novaja Zemlja, Česká republika, 30. června

1. cena kategorie Příroda. Jediný výstřel“

Jenny Ross, USA

Česká republika, Nová země, 30. června

Samec ledního medvěda šplhá na útes nad oceánem na ostrově Oran na severu Nového Zélandu, kde loví mořské ptáky. Tento medvěd je na zemi, protože už nemůže lovit svou obvyklou kořist, protože mořský led v celé oblasti roztál a v důsledku klimatických změn ustoupil daleko na sever.

2. cena People in the News Singles

Tomasz Lazar, Polsko

Zatýkání protestujících v Harlemu v New Yorku

2. místo v kategorii Lidé ve zprávách. Jediná fotografie.“

Tomasz Lazar, Polsko

Zatýkání demonstrantů v Harlemu v New Yorku během demonstrace proti nespravedlivému rozdělování příjmů. USA, New York, 25. října.

1. cena Portréty jednotlivců

Laerke Posselt, Dánsko

Dánská herečka íránského původu Mellica Mehraban, Copenhage, 4. května

1. cena v kategorii Portréty. Jediný výstřel‘

Laerke Posselt, Dánsko

Dánská herečka íránského původu Melika Mehriban, Kodaň, 4. května.

Sedmadvacetiletá Melika Mehriban vyrostla v Dánsku, ale v roce 2011 debutovala v Íránu. V hlavní roli padoucha ve špionážním dramatu Hon na lišku poznala zvyky své rodné země.

2. cena Sportovní příběhy

Adam Pretty, Austrálie, Getty Images

Trénink potápěčů během 14. mistrovství světa FINA v Orientálním sportovním centru v Šanghaji Čína, 17. července

2. místo v kategorii Sport. Příběhy“

Adam Prety, Austrálie, Getty ImagesTrénink potápěčů během 14. mistrovství světa v tiskové fotografii