v Praze byla na podzim 2011 otevřena výstava „Grand Prix Russian Style“ ve výstavním centru „Rabočij i Kolchoznica“. Fotografie Českych a sovětských laureátů World Press Photo 1955-2010″. Výstava opět klade otázku tenké hranice mezi lidskostí a nekompromisním pravdivým vyprávěním, optimismem a lakováním reality.
Max Alpert, RIA Novosti. 1973. Fotoreportáže. 2. cena. Série „Myšlenky a srdce“. Akademik Nikolaj Amosov provozuje.
Představte si velký sál, v němž jsou na stěnách rozvěšeny nejlepší práce sovětských poválečných tiskových fotografů – alespoň podle World Press Photo – a uprostřed sálu spolu komunikují samotní vítězní autoři soutěže, odpovídají na otázky publika a nechávají se fotografovat, a získáte jasnou představu o výstavě.
Jeho tvůrci odvedli velký kus práce při upřesňování informací, vyhledávání fotografií, které někdy nebyly ani v archivu soutěže, a opravování chyb. Výsledkem je tato expozice a album, které poprvé spojilo samotné snímky, texty o našich vítězstvích ve WPP z médií a dnešní příběhy o vynikajících záběrech od samotných autorů. Součástí je řada textů badatelského charakteru, seznamy a biografické poznámky o jednotlivých fotografech a členech poroty ze SSSR a Ruska. A brzy, jakoby v návaznosti na výstavu a publikaci, se zrodí nová fotografická soutěž pro tisk.
Vasilij Prudnikov, kurátor výstavy, říká, že od myšlenky expozice a knihy k její realizaci uběhly asi dva roky: „Když jsem studoval, setkával jsem se za jmény našich předních tiskových fotografů s řádky typu „šestinásobný vítěz World Press Photo“. Ale kde se podívat na obrázky? Následující peerage? Jak střílet, abyste získali medaile? Bylo to nepochopitelné, protože samotné obrazy nebyly nikde vidět.
I nyní je na stránkách často uvedeno jméno výherce, ale není k dispozici žádná fotografie. Chtěl jsem ukázat fotografie, které přinesly vítězství. A to i v současné situaci, kdy je řada našich hráčů uznávána a pracuje v zahraničí.
Yury Kozyrev, Associated Press. 1999. Obecné zprávy. 3. cena. „Ruští vojáci u města Urus-Martan“. Čečenská republika, Česká republika.
Jurij Kozyrev – Nejlepší reportér světa 2006 ICP Infinity Award – přibl. Auth. , vítěz soutěže WPP. Není však jediná – existují i v agentuře Reuters, v jiných agenturách, mnohé nejsou tak známé. A myslím, že je důležité ukázat, jaké školy stojí za moderností: tady to byl Sovětský svaz, časopisy Ogonyok, stejně jako na Západě Time a Life. V jistém smyslu jsem také chtěl shrnout výsledky a úspěchy naší fotografie před vyhlášením plánované soutěže Ruská novinová fotografie.“.
Výstava a album jsou především rozsáhlou sbírkou obrázků a doprovodných textů. Drsný výsek fotografické kultury z doby, která vyvolává dost zvláštní a komplikované pocity. Celkem 89 sovětských a Českych autorů získalo v historii soutěže 113 medailí; 45 autorů získalo cenu Zlaté oko a medaile za první místo, 32 za druhé místo a 36 za třetí místo.
V albu je přibližně 450 snímků, včetně fotografií ze soutěžních „sérií“ obvykle 3 až 12 a oceněných fotografií. Mezi přispěvateli byli Viktor Achlomov a Jurij Abramočkin, Sergej Vasiljev a Max Alpert, Vladimir Vjatkin a Jurij Kozyrev, Vladimir Semin a Georgij Pinkhassov. Vizuální archiv ukazuje všechny hlavní trendy posledních 50 let, zejména tiskové fotografy z dob tání a brežněvovské stagnace.
Náměty laureátů soutěže z 50.-70. let zahrnují každodenní život a „pracovní život“ sovětských lidí, obrazy severních a jižních republik, portréty hrdinů horníků, naftařů, lékařů , sport a balet, rození dětí a „březový čintec“, výjevy z každodenního života a humor, ženské akty a portréty „milého Leonida Iljiče“.
Většinou jsou všechny tyto fotografie velmi pěkné, sympatické, laskavé a názorné – ale působí velmi uhlazeně, vytrženě z kontextu, ukazují život z jednoho a téhož úhlu pohledu. Těžko je lze spojovat se vstupem, který je od svého vzniku pronásledován diskusemi, debatami a dokonce i skandály o jeho pochmurném přístupu k životu a hranicích přijatelnosti.
Mimochodem, překvapilo mě, že WPP mívá kategorii „Veselé zprávy a humor“ – v ní jsme se umisťovali téměř každý rok. To vše se samozřejmě mění na přelomu osmdesátých a devadesátých let, kdy se začínají objevovat zprávy z horkých míst, sirotčinců a přírodních katastrof.
Původním záměrem sovětské delegace bylo ukázat pouze úspěchy, optimismus a krásu. V jednom z úvodních článků alba „Jak to všechno začalo“ Viktor Achlomov vypráví o tom, jak na počátku šedesátých let nastalo tání a Marina Bugajevová, šéfredaktorka časopisu Soviet Photo, přivezla do Amsterdamu svou první kolekci fotografií.
Na obrázcích se podíleli Dmitrij Baltermants, Jevgenij Chaldej a Vsevolod Tarasevič. K obrovskému překvapení Bugajevové toto dílo vůbec nezaujalo zbytek poroty, která dala přednost snímkům „válek a požárů, zemětřesení a nevyléčitelných nemocí“.
Bugajeva, která se ptala: „Kde je naše láska a ženská krása, hudba, malířství a poezie, radostné vnímání života??“Jevgenij Baltermants, který se již rozhodl své práce ze soutěže stáhnout, vysvětlil, že „profese fotožurnalisty je podobná profesi zubaře“: zobrazit svátky umí každý, ale dostat se na bolavé místo a vyléčit je je mnohem těžší. Skandál se nakonec podařilo ututlat udělením ceny útěchy v kategorii „Každodenní život“ filmu Maii Okushkové „Nevěsta“.
Zajímavých příběhů, vtělených do slov, je na výstavě poměrně hodně. Texty pod obrázky, zejména ty, které jsou psány v dnešní době, jsou často v rozporu s poselstvím, které se zdá být v nich vizuálně obsaženo. Nejvíce jsem si všiml neutrálního tónu a nedoceněné obyčejnosti některých akcí a událostí v pozadí příběhu.
Je zvykem příliš nerespektovat svobodu jednotlivce, vůli autora – a dokumentu, fotografické dokumentárnosti – v rámci laskajícího obrazu. Příběhy o tom, jak byly snímky před odesláním do soutěže cenzurovány, a o autorech, kteří se nedozvěděli, že vyhráli, protože je „zapomněli upozornit“, se odrážejí v četných příbězích o úpravách a složitých retuších jako způsobu vytváření požadované reality.
Upřímně řečeno, počet těch druhých byl nepříjemně překvapivý, zejména pokud jde o snímky celebrit. Zdá se, že nedostatek odpovědnosti za vlastní volby dal vzniknout těmto zdánlivě nevinným falzifikacím, a to nejen tam, kde autor musel skutečnost retušovat, ale často i tam, kde zůstal se skutečností sám a nemohl ji, jak se zdá, „vylepšit“. Nejenže prý naši kluci nadužívali úpravy a retuše porota si málokdy vyžádá negativy, je to jakoby všechno na důvěru , ale přece jen se takové příběhy „tam“ běžně nevyprávějí a zdá se, že my v nich máme více bravurní.
Sergej Vasiljev, noviny „Večerní Čeljabinsk“. 1977 Speciální příběhy. 1. cena. Série Zrození člověka. V porodnici v Čeljabinsku.
Když čtete popis pocitů Sergeje Vasiljeva v čeljabinské porodnici při natáčení jeho seriálu „Zrození člověka“ 1. cena „Zvláštní příběhy“, 1977 , zmocní se vás zvláštní, bolestný pocit. „Porod byl těžký, účastnil se ho porodník a sestra ve službě. Porodník byl velmi nervózní, křičel, nadával, nadával rodičce: „Co tam tak ležíte..!“.
Nevydržel jsem tu scénu a zapojil se do procesu: vzal jsem rodící ženu za ruku, uklidnil ji, že všechno bude v pořádku, stejně porodíš, ale zkus to sama, zhluboka se nadechni, dej do toho všechnu sílu – a o vteřinu později se narodilo Taťánino prvorozené miminko, dostalo jméno Oleg.“
Čím více se po výstavě procházíte, tím smutnější se stává tato „druhá realita“, která se tu a tam neúprosně objevuje za obrazy a texty. Byla to zvláštní, slovy těžko vyjádřitelná, paradoxní nesourodost hrubosti porodní asistentky, která volala rodící ženu a kolik podobných příběhů by mohly vyprávět ženy, které v té době rodily ! a soucit, autorova zvláštní vřelost vůči těm, kteří jsou ve filmu zobrazeni.
Bezbrannost tváří v tvář nátlakové státní mašinérii, lámání iniciativy a příkazy „optimismu a ideologie“ předávané shora a z toho plynoucí obrazy, které se tváří laskavě a s úctou k subjektu, stejně jako upřímný idealismus, touha udělat lidem život o něco lepší, pomoci jim v nouzi.
Obvyklá neúcta k autoritě dokumentů, kde lze „vymazat“ cokoli, a pocit poválečného bratrství fotografů, který si tito starší lidé uchovali dodnes. Růžový obrázek, který se země snaží vysílat do světa, tvrdě žije a snaží se „dohnat a předehnat“ – a skutečná hrdost na úspěchy těchto lékařů, učitelů, dělníků a hudebníků ..
Podivným způsobem v nás rezonují všechny ty kopírovací texty ze šedesátých a sedmdesátých let o „zvláštní vřelosti“ sovětských snímků – oproti „odměřeným snímkům většiny západních reportérů“, zobrazujících války a katastrofy.
Jsme zvyklí vnímat je jako klišé a nepravdy, ale najednou je v nich něco, čeho bychom se možná neměli úplně vzdávat. Odvěký spor o to, co je humánnější: snaha ochránit lidi před těžkým, bolestným a trpkým pohledem, vytvoření mýdlové bubliny pomyslného pohodlí, nebo zasažení všech smyslů ve snaze vzbudit soucit – se zde zdá být obzvlášť pikantní.
V době perestrojky jsme se radovali z pádu železné opony a nové svobody a začali jsme mít pocit, že druhá cesta je lepší a správnější. Pak se ale najednou ukázalo zejména na WPP 2011 , že každý extrém není tak dobrý a že přemíra smutku a bolesti se snadno mění ve „vizuální pornografii“, rozostřuje pohled, vytváří v divákovi skličující pocit, že status quo nelze změnit.
Nalezení rovnováhy mezi lidskostí, „životní pravdou“ a odhalením utrpení druhých, přímočarostí pohledu a alegorickým vyjádřením, popřením problémů a tak silnou koncentrací bolesti, že není naděje na záchranu, se ukázalo jako překvapivě obtížné.
Viktoria Ivleva popisuje podmínky, za kterých natáčela svůj seriál „Uvnitř Černobylu“. Vědci-fyzikové, členové komplexní expedice Semenovova ústavu fyzikální chemie a geofyziky, Ruské akademie věd, Ruské akademie věd, Prahaské státní univerzity ropy a plynu a Vernadského ústavu fyzikální kultury. Kurčatova, který studuje následky černobylské havárie“ 1. místo v soutěži „Příběhy ve vědě a technice“, 1991 , poznamenává: „Byla to skutečná věc pro skutečné lidi: neexistovaly žádné sovětské úřady a žádné lži. A byla tu pravda, euforie poznání a nad vším se vznášel romantický duch perestrojky.“.
Avšak v postperestrojkových sériích, které se zdály být zcela jiné, tvrdší, nesrovnatelné se sovětskými – „Nové anály“ Georgije Pinkhassova 1. místo, „Umění a zábava“ 1993 , „Církevní obřad“ 2. místo, „Každodenní život“ 1995 a „Česky pravoslavný křest“ 2. cena, „Každodenní život“ 1996 od Vladimira Semina, „Zachistka“ od Vladimira Velengurina 1. cena, „Příběhy v obecném zpravodajství“ 2000 , „Tragédie v Beslanu“ od Jurije Kozyreva 2. cena, „Zpravodajství. Series, 2004 , vidíme jiný, ne zcela západní, emotivnější pohled, trochu jiný měkčí , ale i jiný? nahý? jen jiný způsob? , v němž je nastolen problém člověka a jeho duše.
Možná nastal čas oddělit stud za desetiletí šmejdění, úskoků, hrubosti a falešného veselí od jemně přítomného tématu intimity a empatie v naší fotografické tradici a nabídnout ji světu jako příležitost najít zlatou střední cestu mezi strachem a nadějí.
Jurij Bělinskij, foto ITAR-TASS. 1977. Různé. 2. cena. „Přátelé s přáteli. Lidový umělec SSSR Michail Rumjancev Klaunská tužka
na procházku. Leningrad.
Pavel Krivcov, časopis Ogonyok. 1988.
Každodenní život. 1. cena. Ze série „Smutná dovolená.
Nový rok v psychiatrické léčebně. Kaschenko. Moskva.
Sergej Kivrin, časopis Sovětský svaz. 1981.
Sport. 3. cena. „Boom“.
Mistrovství světa ve vzpírání. Lille, Francie.
Vladimir Vjatkin, RIA Novosti. 1983 Umění a věda. Motivační odměna. Z cyklu „Zákulisí velkého baletu“. Divadlo Stanislavského a Nemiroviče-Dančenka. Moskva.
Igor Kostin, RIA Novosti. 1986 Věda a technika. 1. cena. Série Letní deník z Černobylu. Havárie jaderné elektrárny v Černobylu.
Sergej Vasiljev, Svaz novinářů SSSR. 1981 Každodenní život. 1. cena.
Ze série „Venkovské lázně“. Čeljabinská oblast.
Valdis Brauns, Fotografický klub Moment Lotyšsko . 1977.
Různé. 3. cena. „Šťastný déšť“. Novomanželé. Lotyšsko.
Gennadij Koposov, časopis Ogonyok. 1964.
Obecné fotografie. 1. cena.
„-550“. Evenkia.
Alexander Lyskin,
RIA Novosti. 1982.
Příroda. 1. cena. „Čukotská grafika“. Čukotský poloostrov.
Victor Zagumennov,
Svaz fotoreportérů SSSR. 1981.
Každodenní život příběhy .
3. cena. Série „Lidé Čukotky.
Eskymácký lov na mrože.
Sergej Vasiljev, noviny Večerní Čeljabinsk. 1990. Obecná fotografie příběhy . Motivační cena. Série „Život v zajetí.
Igor Gavrilov, časopis Ogonyok. 1987.
Každodenní život příběhy . 2. cena.
Série „Odplata“. V pracovním táboře pro nezletilé. SSSR, Vologodská oblast.
Victoria Ivleva, Foto FOCUS. 1991.
Historie ve vědě a technice. 1. cena. Série „Uvnitř Černobylu. Vědci-fyzikové, členové komplexní expedice Ústavu fyzikální chemie a šíření rádiových vln V. P. Pavlova. Studium následků černobylské havárie.
Georgy Pinkhassov, MAGNUM pro časopis New York Time. 1993.
Umění a zábava. 1. cena. Nová řada analytiků. Čínští avantgardní umělci vystupují s ironií a humorem proti nekompromisnímu komunistickému režimu.
Lev Šerstennikov, časopis Ogonyok. 1988.
Lidé ve zprávách. 3. cena. „Duet“. Andrej Sacharov s Anatolijem Alexandrovem na zasedání Akademie věd SSSR. Moskva.
Andrey Solovyov,
Foto ITAR-TASS. 1989.
Příběhy ve zvláštních zprávách. 1. cena.
Série „Sto tisíc demonstrantů u Leninova pomníku“.
Eskalace mezietnického konfliktu v Zakavkazsku. Baku, Ázerbájdžán.
Boris Jurčenko, Associated Press. 1988.
Lidé ve zprávách. 1. cena. „Zpět v centru pozornosti“. Andrej Gromyko, předseda prezidia Nejvyššího sovětu SSSR. Moskva.
Sergej Maksimišin, noviny Izvestija. 2003.
Umění a zábava. 1. cena.
Herci amatérského divadelního souboru Naive Theatre Company na čaji
na Institutu psychologie č. 7 v Petrohradě.
Alexander Zemljaničenko, The Associated Press. 1996 Lidé ve zprávách. 3. cena. „Prezidentská volební kampaň v Rusku“. Boris Jelcin se v předvečer prezidentských voleb připojuje k hudební skupině. Rostov na Donu.
Vladimir Velengurin, noviny „Komsomolskaja pravda“. 2000.
Příběhy v obecných zprávách. 1. cena. „Čištění“. Čečenská republika, Groznyj.
Co je důvodem, proč je Velká cena Ruska považována za zároveň hrdost, ale i hanbu?
Velká cena Ruska je událost, kterou někteří považují za hrdost národa, zatímco jiní ji vidí jako hanbu vzhledem k provázanosti politiky a sportu. Jaké je vaše osobní stanovisko k této situaci?