Výstava Erwina Blumenfelda na jarním bienále Móda a styl ve fotografii je jedním z vrcholů programu. Jeho tvorba jako by absorbovala vše nejlepší a stereotypní tj. klasické , co tvoří dobrou fotografii, jak ji známe. Akt samozřejmě ženský – půvabný, jemný, ale ne smyslný, téměř ne erotický. Důvtipné experimenty s formou, barvou, texturou a technickými možnostmi fotografie – všechny velké objevy avantgardy 30. let: koláž, montáž, zvýraznění fragmentů, solarizace, vizuální hádanky, zrcadla a odrazy, vícenásobné expozice, neobvyklý přístup k důvěrně známým věcem. Klasické módní fotografie z 30.-50. let – rafinovaný, decentní, aristokratický luxus.
Erwin Blumenfeld
Autoportrét. Paris. Ok. 1938
Stříbrno-želatinový tisk
Sbírka Ellen a Yoricka Blumenfeldových
© Pozůstalost Erwina Blumenfelda
Blumenfeldův životopis, plný dobrodružství a dramat, je svým způsobem také klasický: způsobem, jakým žil svůj život, a jeho vztahem k umění. Německý Žid, který v mládí prožil hrůzy první světové války, cestoval po světě, bojoval s nepřízní osudu, přežil tábory a nakonec se usadil v New Yorku, kde okamžitě uspěl. Neznalost jazyka, početná rodina, útrapy emigrace nejsou na škodu, pokud máte talent, dobrou pověst, chuť do života a neutuchající touhu se tvůrčím způsobem projevit.
Blumenfeldův postoj k fotografii je rovněž zcela typický pro klasika první poloviny a poloviny století. Miluje ženy, je posedlý ženskými tvary a krásou, ale jeho akty jsou chladné, je záměrně odtažitý. Obdiv, chtíč a strach proměňuje v deformace, dekonstrukce, bizarní grotesky. Ne však příliš radikální. Typický surrealistický přístup k ženské postavě, který však neporušuje hranice slušnosti, neodporuje obvyklým, tradičním představám o kráse, ale neuspokojuje masový vkus „Krása nemusí být hezká“ .
V Americe je Blumenfeld vtipný, kultivovaný a dobře placený módní fotograf. Zachycení vizuálních fines, malířských asociací, barevných fines, netradičních efektů a působivých fotografií. Jednoduché a elegantně lakonické, ale vypadající tak neobvykle, že ani odborníci často nechápou, jak jsou vyrobeny. Přesto Blumenfeld svou činnost v této oblasti nepovažuje za umění nebo kreativitu. Komerční fotografie není dostatečně ušlechtilá. Blumenfeldovo vlastní pečlivě vybrané portfolio, kniha Sto mých nejlepších snímků, obsahuje pouze čtyři fotografie pořízené pro lesklé časopisy.
Tento názor zastává mnoho klasiků, kteří oddělují práci „pro sebe“ a „pro výdělek“. A také opouštějí módní průmysl na počátku 60. let, kdy přišla nová doba a i zde byly některé konvenční normy opovrhovány ve prospěch „masového“, „dostupného“ a „vulgárního“. Francis Hodgson, recenzent jedné z Blumenfeldových výstav ve Financial Times, ho označil za vtipnějšího experimentátora než Man Ray a výraznějšího módního inovátora než Irving Penn.
Erwin Blumenfeld
Tři profily. Varianta fotografie,
zveřejněno v ročence Photograph Annual pro „Barvu a světlo“. 1952
Inkoustový tisk na barytový papír, 2012
Sbírka Henryho Blumenfelda
© Pozůstalost Erwina Blumenfelda
Erwin Blumenfeld
Varianta obálky pro americký Vogue „A přispěli jste na Červený kříž“?“. 15. března 1945.
Inkoustový tisk na barytový papír, 2012
Sbírka Henryho Blumenfelda
© Pozůstalost Erwina Blumenfelda
Erwin Blumenfeld
Cecil Beaton, fotograf. 1946
Částečná solarizace
Vintage stříbrno-želatinový tisk
Švýcarsko, soukromá sbírka
© Pozůstalost Erwina Blumenfelda
Názor není kanonický, ale je možný. Blumenfeld by se dal nazvat Rafaelem módní a umělecké fotografie. Zlatý standard, zlatý střed, ale „střed génia“ – absolutní harmonie, syntéza realismu, stylizace, krásy, ženskosti, půvabu, vkusu. A to vše se formovalo a utvářelo z nedílných složek spojených s uměleckým prostředím přelomu století: rebelství, experimentování, pochybnosti, nonkonformismus, dadaismus a surrealismus.
Při vší své příkladnosti a vzornosti Blumenfeldova historie a dílo samozřejmě nepostrádají drobné detaily a „puntíky“, které se v něm objevují. V úvodu výstavy se uvádí, že jeho život a dílo mohou „sloužit jako dokumentární pramen k dějinám světové společenské a politické scény“ daného období. Jak vidíte, je to pravda a je to patrné i při zběžném pohledu. A přesto jsou zde významné drobné detaily.
Když si například prohlížíte fotografie z časopisu Vogue, najednou si všimnete vrásek kolem očí modelky a uvědomíte si, jak se aristokratický půvab 40. let liší od dnešních standardů. Blumenfeldovy modelky vypadají jako zralé ženy s významným pohledem a osobní historií, i když pod nánosem bezchybné elegance je nelze rozeznat. Nebo například tato zajímavost: Blumenfeld byl první, kdo v roce 1958 vyfotografoval pro Vogue černošskou modelku – Bunny Yelverton. Pravda, umístěná na okraji rámu, abyste ji v případě veřejného protestu mohli odříznout.
Blumenfeldův soukromý život plně odpovídá obrazu patriarchální „bohémy“ – s mladými milenci a dalšími výstřelky, ale napadlo ho najít a vyfotografovat nahou osmdesátiletou Rodinovu modelku, která v mládí pózovala pro slavnou sochu „Polibek“. Ukazuje, že přemýšlí o rozmanitosti smyslové zkušenosti a o tom, jak je vtělená do obrazů umění a médií.
Soudě podle jeho autobiografie i vzpomínek těch, kteří ho znali, Blumenfeld nikdy nebral vážně sebe ani svou práci, a zřejmě ani svět kolem sebe. Ironie a jízlivý sarkasmus jeho textů však není v rozporu s eskapismem jeho díla. Muž, který přežil válku, bouřlivá třicátá léta, lágry, odsuny, lásky i slávu, který vytvořil měřítka a vzory fotografického umění pro současníky i potomky a který nakonec spáchal extravagantní sebevraždu, takový je Erwin Blumenfeld.
A to o něm ještě nevíme všechno. Po jeho smrti byly grafiky, kresby, koláže a negativy rovným dílem rozděleny mezi jeho tři děti a mladou milenku. Až donedávna existovala všechna tato díla v roztříštěné podobě a většina z nich nebyla nikdy vystavena ani publikována. Nyní jeho vnuci pracují na tom, aby vše dali dohromady a systematizovali, alespoň virtuálně. Takže nás možná ještě čekají objevy. Sotva zásadní a velké, ale jistě ne nezajímavé pro historii fotografie, módy a naše pohledy na minulé století.
Erwin Blumenfeld
Audrey Hepburn, herečka. New York. 1950-e
Vintage stříbrno-želatinový tisk
Švýcarsko, soukromá sbírka
© Pozůstalost Erwina Blumenfelda
Erwin Blumenfeld
Nahá pod vlhkým hedvábím. Paris. 1937
Vintage stříbrný a želatinový tisk
Švýcarsko, soukromá sbírka
© Pozůstalost Erwina Blumenfelda
Erwin Blumenfeld
Natalia Pasko. New York. 1942
Vintage stříbrný a želatinový tisk
Sbírka Henryho Blumenfelda
© Pozůstalost Erwina Blumenfelda
Erwin Blumenfeld
Lisa Fonsagrives u Eiffelovy věže. Paris. 1939
Vintage stříbrno-želatinový tisk
Modernismus Inc., San Francisco
© Pozůstalost Erwina Blumenfelda
Co je to „zlatý řez geniality“ a jaká je jeho souvislost s Erwinem Blumenfeldem?
Kdo byl Erwin Blumenfeld a jak přesně lze tuto „zlatou řez geniality“ charakterizovat?
Erwin Blumenfeld byl židovský německo-americký fotograf, který se proslavil svými inovativními módními fotografiemi ve 20. a 30. letech 20. století. Jeho práce byla charakterizována jako zlatý řez geniality, protože dokázal kombinovat umělecký vizuální styl s reklamní povahou fotografie. Používal techniky jako dvojexpozice, retuše a barevné filtry, které mu umožňovaly vytvářet surrealistické a vizuálně přitažlivé obrazy. Jeho práce byla inovativní a ovlivnila mnoho současných módních fotografů.
Erwin Blumenfeld byl významný německo-americký fotograf, židovského původu, který se proslavil svými inovativními módními fotografiemi v 20. a 30. letech 20. století. Jeho práce se vyznačovala kombinací uměleckého vizuálního stylu s reklamní povahou fotografie. Používal různé techniky, jako jsou dvojexpozice, retuše a barevné filtry, které mu umožňovaly vytvářet surrealistické a vizuálně atraktivní obrazy. Jeho inovativní přístup ovlivnil mnoho dalších módních fotografů a jeho práce je dodnes dozajista ceněna.
Erwin Blumenfeld byl německo-americký fotograf a fotografický umělec židovského původu. Jeho práce je považována za ikonickou ve světě módní fotografie a reklamy. Blumenfeld se proslavil svým inovativním přístupem k fotografování a vytváření surrealistických obrazů plných elegance a nápaditosti. Jeho práce je charakterizována jako „zlatý řez geniality“ díky perfektnímu zvládnutí kompozice, světla a stínu a schopnosti zachytit krásu a esenci svého subjektu v jediném snímku. Blumenfeldova tvorba inspirovala generace fotografů a jeho vliv je znát dodnes ve světě umění a módy.